Thematiek en symboliek van mijn beeldende kunst - 2025 

Catharina Nieuwenhout maakt etsen, tekeningen, schilderijen en sculpturen in een symbolische beeldtaal. Ze verwijzen naar thema's als emoties, transformatie, mens en natuur en spiritualiteit. Op aanvraag maakt ze ook portretten of schildert ze uw tuin.

Sprookjes: 

Haar kunstenaarschap kenmerkt zich door een fascinatie voor het onzichtbare, zoals het onhoorbare een fascinatie voor een musicus kan zijn. Over haar vrije werk zegt ze: ‘Dan schilder ik zelfbedachte sprookjes. Deze sprookjes hebben vaak ook iets te maken met de wereld om mij heen. Ze gaan over het bewustzijn van de mens en over veranderingen daar in.  Ik zoek er symbolische beelden bij die zo goed mogelijk kloppen met mijn gevoel. Mijn werk is vaak moeilijk te begrijpen voor rationeel ingestelde mensen, maar beter toegankelijk voor mensen die met hun gevoel de sfeer en de associaties op zich willen laten inwerken. Toch blijft het deels een raadsel, ook voor mijzelf." 

Lees hier onder meer over de symboliek in de kunst van Catharina Nieuwenhout.

Op weg naar inspiratie, olieverf, afm. 60 x 80, prijs incl. lijst € 1500

De laatste decenia van de vorige eeuw tot nu toe, heeft de beeldende kunst in Nederland zich toegespitst op orginaliteit van vorm: steeds nieuwe verassende vormpjes bedenken, graag vanuit nogal wat abstractie.

Als tegenbeweging ontstond er een nieuwe waardering voor het klassieke vakmanschap. Dit was inderdaad enigszins op de achtegrond geraakt. Hierdoor is bijvoorbeeld in Groningen de Klassieke Academie opgericht. Kunstenaars gingen weer klassieke landschappen en portretten schilderen. Daarmee kwam schoonheid en kennis terug, maar in beide stromingen gaat deze kunst, voor zover ik dat kan beoordelen, terug op het waarnemen van de buitenwereld.

De laatste jaren is er een andere stroming belangrijk geworden, waarbij kunstenaars geintereseerd zijn in het weergeven van hun binnenwereld, en hun persoonlijke gevoelens projecteren op de buitenwereld. Elke kunstenaars kijkt daarmee met zijn eigen bril.

Ik begrijp die aandacht voor het persoonlijke, want gedachten en emoties zorgen voor daden, die zich uiten in de buitenwereld. Het oude materiele, zogenaamde objectieve wereldbeeld is heel beperkt, want er is een verbinding tussen het niet-materiele en het materiele.

Iemands kijk op de wereld kan worden beinvloed.
Ik heb zelf verschillende brillen per dag op. Bij mijzelf merkte ik dat de manier waarop ik naar de wereld buiten mij kijk nogal afhangt van informatie.

Het ene moment vond ik bijv. een regenachtige dag heerlijk rustgevend en intiem, op andere momenten vond ik het saai. Als ik net in de krant had gelezen dat er vanwege de "klimaatverandering" gevaar is voor overstroming, zag ik die regen zelfs ineens als bedreigend. Ik merkte dat iemand die datzelfde bericht in de krant niet had gelezen, die dag anders over het weer praatte, een andere bril op had dan ik. Ging ik een meditatie doen via mijn hart, dan diende ik mijzelf weer andere informatie toe, waardoor ik innerlijk rust vond. Daardoor was ik helemaal tevreden over de regen; prachtig voor de natuur. Mijn brillen hangen nogal af van de keuze van informatie van het moment die ik binnenhaal , of de manier van omgaan met de gevoelens die boven komen drijven. Dat is een belangrijke observatie, want veel informatie die we in de media toegediend krijgen, blijkt onderhand helaas niet te kloppen.

------------------------------------------------------

Daarmee rees voor mij de vraag; in hoeverre wil ik mij laten beinvloeden? Hoe kan ik zelf baas worden over mijn bewustzijn, vrede krijgen, mijn emoties hanteren, mij goed voelen en ook weten wat voor mijzelf waar is? Door te werken met mijn intuitie en gevoel, is mijn conclusie.

Verteren / Digestion (1996) - pastelkrijt- afm. 30 x 40 cm - Prijs € 650.

Ik ben steeds meer geinteresseerd in het weergeven van gevoelens over bewustzijn en genezing. Ik voel een liefdevolle kracht in mijn eigen hart die in contact staat met een kracht waarvan ik voel dat die ons omringt, zodra ik dat opzoek of toelaat. Ik probeer mijzelf te zuiveren door zelfobservatie en zelfacceptatie.. Zo kom ik tot autonomie.

-------------------------------------------------------

Hierdoor is mijn aandacht ook in mijn kunst steeds meer aan het verschuiven naar het uitbeelden van dat wat ik waar(devol) vindt, wat illusie blijkt te zijn, , wat goed en kwaad is, en wat autonomie zou kunnen zijn. Maar ook beeld ik aardse vreugden uit, als natuur, muziek en sensualiteit. Dan werk ik in natuurschilderijen, naar de waarneming, met de nadruk op licht en kleur.

Tuin-2 / garden-2
acrylverf, afm. 60 x 80 cm. prijs / price € 1475

Voor het werk uit de fantasie is de uitdaging dat ik als kunstenaar nu eenmaal moet werken met zichtbare vormen, maar ook gevoelens over deze thema’s wil weergeven. Hoe zorg ik dat dit persoonlijke verhaal ook voor andere mensen toegankelijk is? Ik probeer universele symbolen te zoeken. Symbolen die ook voorkomen in dromen, symbolen die door grote groepen mensen in allerlei culturen wel begrepen kunnen worden. Deze symbolen kunnen niet begrepen worden door het verstand, maar alleen door het gevoel van de toeschouwer., als hij zich in de afbeelding inleeft.

Groei, 2024, 180 x 130 cm, acrylverf

Een voorbeeld is uit het schilderij “Groei” het beeld van “stromend water” als metafoor voor “het stromen van gevoel, “plantenwortels” als metafoor voor “het binnenhalen van datgene dat voedt”.

Een beeld van “de onbewuste mens” als een “kind onder de aarde”. Zijn groeiproces is nog niet zichtbaar, maar wel bezig.

Het beeld van een “vlinder” uit een ets is een metafoor voor “transformatie”, omdat het organisme verder gaat dan “de schijndood van de pop” in een andere ets.

Het beeld van “een mens met vleugels” uit weer een andere ets, is een metafoor voor : ”de vrijheid om op eigen kracht een ander standpunt op te zoeken.”

Wedergeboorte (klik voor vergroting) Hiervan zijn verschillende afdrukken, die elk een beetje anders zijn

------------------------------------------------------

In mijn beeldend werk probeer ik iets van deze onzichtbare krachten achter de waarneembare werkelijkheid weer te geven, zonder me op te hangen aan dogma’s of stromingen. Soms maak ik dingen die ik zelf niet begrijp, maar die ik toch wil weergeven. Met het doel om te onderzoeken hoe die beelden aanvoelen. Zonder dat anderen en ikzelf het kunnen waarnemen en ons onze gedachten erover kunnen vormen.